సినిమాటోగ్రఫీ: కూర్పుల మధ్య తేడాలు

పంక్తి 37:
 
==కెమెరాలు వాటి ఉపకరణాలు==
'''''<big>పూర్వగాములు</big><big>బొద్దు పాఠ్యం</big>''''' [మార్చు]
 
ఒక గుర్రం వేగంగా నడిచే తీరు యొక్క ముయేబ్రిడ్జ్స్ క్రమం
1830 లో, కదిలే చిత్రాలు ఆస్ట్రియా సైమన్ వాన్ Stampfer (స్త్రోబోస్కోప్), బెల్జియం జోసెఫ్ పీఠభూమి (ఫెనాకిస్టోస్కోప్), మరియు బ్రిటన్లో విలియం హార్నర్ (జియోట్రోప్) ద్వారా స్వతంత్ర ఆవిష్కరణ తో తిరిగే డ్రమ్స్ మరియు డిస్క్లు మీద ఉత్పత్తి చేయబడ్డాయి.
 
విలియం లింకన్ యానిమేటెడ్ చిత్రాలు చూపించారు ఒక పరికరం "జీవిత చక్రం" లేదా "zoopraxiscope" అని పేటెంట్. అది, కదిలే డ్రాయింగ్లు లేదా ఛాయాచిత్రాలు ఒక చీలిక ద్వారా వీక్షించారు.
 
జూన్ 19, 1873 న, ఎడ్వార్డ్ ముయేబ్రిడ్జ్స్ విజయవంతంగా 24 స్టీరియోస్కోపిక్ కెమెరాలతో ఒక సీరీస్ ను శీఘ్ర మోషన్ లో "సల్లీ గార్డ్నర్" అనే పేరు గల గుర్రం తీశారు. కెమెరాలు గుర్రం యొక్క ఒక ట్రాక్ సమాంతర పాటు ఏర్పాటు చేశారు, మరియు ప్రతి కెమెరా షట్టర్ గుర్రం యొక్క కాళ్లు ద్వారా సంభవించిన ట్రిప్ వైర్ ద్వారా నియంత్రించబడింది. వారు రెండవ ఒకటి సహస్ర వద్ద చిత్రాలను తీయడం, గుర్రం స్ట్రిడే తీసుకున్న 20 అడుగుల కవర్ 21 అంగుళాలు దూరంగా ఉన్నారు. [2] ఇది చలన సృష్టించడానికి తిరిగి వేగంతో ఆడాడు ఎప్పుడూ చేసినప్పటికీ, ఈ చలన చిత్రాలు దిశగా మొదటి అడుగు పడింది.
 
తొమ్మిది సంవత్సరాల తరువాత, 1882 లో, ఫ్రెంచ్ శాస్త్రవేత్త ఎటియెన్-జూల్స్ Marey, 12 వరుస ఫ్రేములను రెండవ తీసుకొని అదే చిత్రం అన్ని ఫ్రేమ్లను రికార్డింగ్ సామర్థ్యం ఇది ఒక chronophotographic తుపాకీ, కనుగొన్నారు.
 
ఇరవయ్యో శతాబ్దం పంతొమ్మిదవ అలాగే వినోద ప్రయోజనాల కోసం, కాని శాస్త్రీయ అన్వేషణలో కోసం మాత్రమే సినిమా ఉపయోగిస్తారని పెరుగుదల తీసుకువచ్చింది. కొత్త మాధ్యమం కంటితో కంటే, బంధించే మరియు సూక్ష్మజీవుల, కణాలు మరియు బాక్టీరియా యొక్క ప్రవర్తన, ఉద్యమం, మరియు పర్యావరణం పత్రాలతో మరింత సమర్థవంతంగా ఉంది ఫ్రెంచ్ జీవశాస్త్రవేత్త మరియు నిర్మాత జీన్ Painleve, శాస్త్రీయ రంగంలో చిత్రం యొక్క ఉపయోగం కోసం భారీగా అభ్యర్థించింది. [ 3] "అటువంటి కణాలు మరియు సహజ వస్తువులను, కానీ కూడా నిజ సమయంలో వాటిని వీక్షణ వంటి కొత్త చిత్రాలు మరియు వస్తువులు," మాత్రమే వీక్షణకు అనుమతి శాస్త్రీయ రంగాలు సినిమా పరిచయం, [3] అయితే కదిలే చిత్రాలు ఆవిష్కరణకు ముందు ఇలానే శాస్త్రవేత్తలు మరియు వైద్యులు మానవ శరీరనిర్మాణం, దాని సూక్ష్మజీవుల చేతి డ్రా స్కెచ్లు ఆధారపడేవారు.
 
<big>సినిమా సినిమాటోగ్రఫీ</big> [మార్చు]
ప్రధాన వ్యాసం: సినిమా స్టాక్
దస్త్రం: రౌండ్హే గార్డెన్ Scene.ogg
రౌండ్హే గార్డెన్ దృశ్యం (1888), ప్రపంచంలో తొలిసారి ప్రాణాలు చలన చిత్ర ఫిల్మ్కు.
రౌండ్హే, లీడ్స్ ఇంగ్లాండ్, అక్టోబర్ 14, 1888 న లూయిస్ లే ప్రిన్స్ చిత్రీకరించారు ప్రయోగాత్మక సినిమా రౌండ్హే గార్డెన్ దృశ్యం, తొలిసారి ప్రాణాలు చలన చిత్రం. ఈ చిత్రం కాగితం చిత్రం చిత్రీకరించబడింది.
 
W KL డిక్సన్, థామస్ ఆల్వా ఎడిసన్ దర్శకత్వంలో పని, ఒక పారదర్శక సెల్యులాయిడ్ స్ట్రిప్ 35 పై పూత ప్రామాణిక ఈస్ట్మన్ కొడాక్ ఫోటోగ్రాఫిక్ రసాయనం లో తక్షణ ఛాయాచిత్రాలను ఒక సిరీస్ 1891 ఈ కెమెరా లో పేటెంట్ ఒక విజయవంతమైన ఉపకరణం, Kinetograph రూపొందించడానికి మొదటి పట్టింది విస్తృత mm. ఈ కృతి యొక్క ఫలితాలు మొదటి కూడా డిక్సన్, కైనెటోస్కోప్ రూపొందించిన వీక్షణ ఉపకరణం ఉపయోగించి, 1893 లో పబ్లిక్ లో చూపబడ్డాయి. పెద్ద పెట్టెలో ఉండే ఒక peephole ద్వారా దీనిని చూడటం ఒక సమయంలో కేవలం ఒక వ్యక్తి చిత్రం వీక్షించడానికి కాలేదు.
 
ఆ తరువాత ఏడాది, చార్లెస్ ఫ్రాన్సిస్ జెంకిన్స్ మరియు అతని ప్రొజెక్టర్, Phantoscope, లూయిస్ మరియు అగస్టే లుమిరె Cinématographe, 1895 లుమిరె సోదరులు డిసెంబర్ లో పారిస్ లో, పట్టింది ముద్రించాడు మరియు చిత్రం అంచనా ఆ ఒక ఉపకరణం సమర్ధవంతం అయితే చూసే ఒక విజయవంతమైన ప్రేక్షకుల తయారు మొదటి ఒకటి కంటే ఎక్కువ వ్యక్తి యొక్క ఒక చెల్లింపు ప్రేక్షకుల, ఫోటోగ్రాఫిక్, కదిలే చిత్రాలు, అంచనా ప్రస్తుత.
 
1896 లో, సినిమా థియేటర్లలో తెరిచిన: ఫ్రాన్స్ (పారిస్, లియాన్, బోర్డియక్స్, నైస్, Marseille); ఇటలీ (రోమ్, మిలన్, నేపుల్స్, జెనోవా, వెనిస్, బోలోగ్న ఫొర్లీ); బెల్జియం (బ్రస్సెల్స్); మరియు గ్రేట్ బ్రిటన్ (లండన్).
 
1896 లో, ఎడిసన్ అతని మెరుగుపర్చుకున్న Vitascope ప్రొజెక్టర్, సంయుక్త లో మొదటి వాణిజ్యపరంగా విజయవంతమైన ప్రొజెక్టర్ చూపించాడు
 
కూపర్ హెవిట్ ఆచరణ 1905 లో సూర్యకాంతి లేకుండా ప్రదేశాలకు సినిమాలు షూట్ చేసిన పాదరసం దీపాలు కనుగొన్నారు.
 
మొదటి యానిమేటెడ్ కార్టూన్ 1906 లో ఉత్పత్తి చేసింది.
 
క్రెడిట్స్ 1911 లో చలన చిత్రాలు ప్రారంభంలో కనిపించడం ప్రారంభమైంది.
 
1915 లో కనుగొన్నారు బెల్ మరియు హొవెల్ 2709 సినిమా కెమెరా దర్శకులు భౌతికంగా కెమెరా కదలకుండా పోలికగా చేయడానికి అనుమతించింది.
 
1920 చివరిలో నిర్మించిన సినిమాలు అత్యంత ధ్వని సినిమాలు ఉన్నాయి.
 
వైడ్ స్క్రీన్ ఫార్మాట్లలో మొదటిసారి 1950 లో ప్రయోగాలు చేశారు.
 
1970 నాటికి చాలా సినిమాలు రంగు సినిమాలు ఉన్నాయి. IMAX మరియు ఇతర 70mm ఫార్మాట్లలో జనాదరణ పొందింది. చిత్రాల్లో వైడ్ పంపిణీ కోసం భూమి సెట్టింగ్ సర్వసాధారణంగా మారాయి "భారీ."
 
సినిమా సినిమాటోగ్రఫీ డిజిటల్ సినిమాటోగ్రఫీ ఆధిపత్య తరువాత 2010 ల వరకు దాని ప్రారంభం నుండి మోషన్ పిక్చర్ పరిశ్రమ ఆధిపత్యం. సినిమా సినిమాటోగ్రఫీ ఇప్పటికీ ముఖ్యంగా నిర్దిష్ట అనువర్తనాల్లో లేదా ఫార్మాట్ మక్కువను బయటకు, కొన్ని దర్శకులు ద్వారా ఉపయోగిస్తారు.
 
<big>నలుపు మరియు తెలుపు</big> [మార్చు]
1880 లలో ఆరంభమైన నుండి సినిమాలు ప్రధానంగా మోనోక్రోమ్ ఉన్నాయి. ప్రజాదరణ పొందిన నమ్మకానికి విరుద్ధంగా, మోనోక్రోమ్ ఎల్లప్పుడూ నలుపు మరియు తెలుపు కాదు; ఇది రెండు-టోన్ రంగు లో ఒక చిత్రం షాట్ అర్థం. రంగు సినిమాలు ఖర్చు గణనీయంగా ఎక్కువగా ఉండి కనుక, చాలా సినిమాలు 1970 వరకు మోనోక్రోమ్ ఉత్పత్తి చేయబడ్డాయి. 1910 కు 1880 నుండి దాదాపు అన్ని చిన్న మౌనంగా సినిమాలు, దాదాపు అన్ని 1920 1910 నుండి ఫీచర్-లెంగ్త్ మౌనంగా సినిమాలు మరియు 1970 కు 1920 నుండి చాలా నిడివి కలిగిన ధ్వని సినిమాలు, మోనోక్రోమ్ ఉత్పత్తి చేయబడ్డాయి.
 
వారు ఆర్ధిక మరియు మెరుగైన మారింది 1970 లో, సినిమా ఎక్కువగా రంగు సినిమాలు మారింది. మోనోక్రోమ్ సినిమాటోగ్రఫీ ఇప్పటికీ కళాత్మక కారణాల ఛాయాగ్రాహకుడు లేదా నిర్దిష్ట అనువర్తనాల కోసం ఉపయోగిస్తారు.
 
<big>రంగు</big> [మార్చు]
ప్రధాన వ్యాసం: రంగు చలన చిత్ర ఫిల్మ్కు
దస్త్రం: పాము డాన్స్ (1895) - yt.webm
అన్నాబెల్లె పాము డాన్స్, చేతితో రంగులద్దిన వెర్షన్ (1895).
చలన చిత్రాలు రావడంతో తరువాత, శక్తి యొక్క ఒక అద్భుతమైన మొత్తం సహజ రంగు లో ఫోటోగ్రఫీ ఉత్పత్తిలో పెట్టుబడి పెట్టారు. [4] మాట్లాడటం చిత్రం ఆవిష్కరణ మరింత రంగు ఫొటోగ్రఫి యొక్క ఉపయోగం కోసం డిమాండ్ పెరిగింది. అయితే, సమయం టెక్నాలజీలో ఆధునికత పోల్చి రంగు ఫోటోగ్రఫీ రాక సాపేక్షంగా నెమ్మదిగా ప్రక్రియ. [5]
 
తరువాత అవి మోనోక్రోమ్ మరియు చేతితో రంగు లేదా యంత్రం వర్ణ చిత్రీకరించబడ్డాయి నుండి ప్రారంభ సినిమాలు, నిజంగా రంగు సినిమాలు లేవు. (ఇటువంటి సినిమాలు రంగు మరియు రంగు సూచిస్తారు.) ప్రారంభ ఉదాహరణగా ఎడిసన్ తయారీ కంపెనీ 1895 లో చేతితో రంగులద్దిన అన్నాబెల్లె పాము నృత్యం. యంత్ర-ఆధారమైన లేతరంగు తరువాత ప్రాచుర్యం పొందింది. లేతరంగు 1910 లో సహజ రంగు సినిమాటోగ్రఫీ ఆగమనం వరకు కొనసాగింది. అనేక నలుపు మరియు తెలుపు సినిమాలు డిజిటల్ లేతరంగు ఉపయోగించి ఇటీవల వర్ణీకరించబడిన చేశారు.
 
1902 లో ఎడ్వర్డ్ రేమండ్ టర్నర్ కాకుండా colorization పద్ధతులు ఉపయోగించి కంటే సహజ రంగు ప్రక్రియ తో మొదటి చిత్రాలను నిర్మించింది. [6] 1908 లో, kinemacolor ప్రవేశపెట్టారు. అదే సంవత్సరంలో, లఘు చిత్రం సముద్రతీర ఎ విజిట్ మొదటి సహజ రంగు చిత్రం బహిరంగంగా ప్రదర్శించాలని మారింది.
 
1917 టెక్నికలర్ యొక్క ప్రారంభ వెర్షన్ పరిచయం చేశారు. Kodachrome 1935 Eastmancolor లో పరిచయం చేయబడింది 1950 లో పరిచయం శతాబ్దం మిగిలిన భాగంలో కలర్లో ప్రామాణిక అయింది.
 
2010 ల లో, రంగు సినిమాలు ఎక్కువగా రంగు డిజిటల్ సినిమాటోగ్రఫీ అధిగమించాయి చేశారు.
<big>
డిజిటల్ సినిమాటోగ్రఫీ</big> [మార్చు]
ప్రధాన వ్యాసం: డిజిటల్ సినిమాటోగ్రఫీ
కూడా చూడండి: డిజిటల్ చిత్రం కెమెరా మరియు డిజిటల్ సినిమా
హార్డు డ్రైవు డిజిటల్ సినిమాటోగ్రఫీ, ఆ చిత్రం అటువంటి ఫ్లాష్ నిల్వ డిజిటల్ మీడియంలో కాల్పులు, అలాగే ఒక డిజిటల్ మాధ్యమం ద్వారా పంపిణీ.
 
1980 ల చివరలో ప్రారంభమై, సోనీ దాని అనలాగ్ సోనీ HDVS ప్రొఫెషనల్ వీడియో కెమెరాలు ఉపయోగించుకుని ", ఎలక్ట్రానిక్ సినిమాటోగ్రఫీ" భావన మార్కెటింగ్ చేయడం ప్రారంభించింది. కృషి అంతగా రాణించలేకపోయాడు. అయితే, ఈ 1987 [7] 1998 లో, HDCAM రికార్డర్లు పరిచయం మరియు 1920 × 1080 పిక్సల్స్ డిజిటల్ ప్రొఫెషనల్ వీడియో కెమెరాలతో CCD టెక్నాలజీ ఆధారంగా నిర్మించినందువల్ల, ప్రారంభ డిజిటల్గా కాల్చి ఫీచర్ సినిమాలు, జూలియా మరియు జూలియా ఒకటి దారితీసింది, ఆలోచన, ఇప్పుడు రీ బ్రాండింగ్ "డిజిటల్ సినిమాటోగ్రఫీ," మార్కెట్ ట్రాక్షన్ పొందేందుకు ప్రారంభించారు. [citation needed]
 
1998 లో విడుదల షాట్ మరియు, చివరి బ్రాడ్కాస్ట్ నిడివి వీడియో షాట్ ఉంటుంది కొందరి నమ్మకం మరియు వినియోగదారు-స్థాయి డిజిటల్ పరికరాలు పూర్తిగా ఎడిట్ చేయబడింది. [8] మే లో 1999 జార్జ్ లుకాస్ యొక్క చిత్రం మేకింగ్ మీడియం ఆధిపత్యం సవాలు ఫాంటమ్ మెనాస్: స్టార్ వార్స్ ఎపిసోడ్ I లో హై-డెఫినిషన్ డిజిటల్ కెమెరాలు తో చిత్రీకరించారు ఫుటేజ్ సహా ద్వారా మొదటిసారి చిత్రం. చివరి 2013 లో, పారమౌంట్ పూర్తిగా 35mm చిత్రం తొలగించడం, డిజిటల్ ఫార్మాట్ లో థియేటర్లకు సినిమాలు పంపిణీ మొదటి ప్రధాన స్టూడియో మారింది.
 
డిజిటల్ టెక్నాలజీ మెరుగు వంటి, సినిమా స్టూడియోలు ఎక్కువగా డిజిటల్ సినిమాటోగ్రఫీ వైపు తరలించడం ప్రారంభించింది. 2010 ల నుండి, డిజిటల్ సినిమాటోగ్రఫీ ఎక్కువగా భర్తీగా చిత్రం సినిమాటోగ్రఫీ తర్వాత సినిమాటోగ్రఫీ ఆధిపత్య రూపంగా మారింది.
 
<big>యాస్పెక్ట్స్</big> [మార్చు]
ప్రధాన వ్యాసం: సినిమా టెక్నిక్లను
అనేక అంశాలపై సినిమాటోగ్రఫీ, సహా కళ దోహదం:
 
<big>సినిమా పద్ధతి</big> [మార్చు]
 
జార్జెస్ మెలైస్ (ఎడమ) తన స్టూడియోలో ఒక నేపథ్యానికి పెయింటింగ్
లెవలింగ్ పరికరాల మాత్రమే crudest రకమైన కాలం ఇప్పటికీ కెమెరా త్రిపాద తలలు పద్ధతిలో, అందించిన మొదటి చిత్రం కెమెరాలు, ఒక ముక్కాలి పీట లేదా ఇతర మద్దతు ప్రధాన నేరుగా అంటుకొనిఉంటుంది చేశారు. ప్రారంభ చిత్రం కెమెరాలు విధంగా సమర్థవంతంగా షాట్ సమయంలో పరిష్కరించబడ్డాయి, మరియు అందుకే మొదటి కెమెరా కదలికలు ఒక కదిలే వాహనం మీద ఒక కెమెరా మౌంటు చోటుచేసుకున్నాయి. వీటిలో మొట్టమొదటి 1896 లో జెరూసలేం వదిలి ఒక రైలు వెనుక వేదిక నుండి ఒక లుమిరె కెమెరామన్ ద్వారా కాల్చి ఒక చిత్రం, మరియు 1898 ద్వారా పలు చిత్రాల్లో రైళ్లు కదలకుండా కాల్చి ఉన్నాయి. సమయం అమ్మకాలు విభాగాలలోని "విశాల" యొక్క సాధారణ శీర్షిక కింద జాబితా ఉన్నప్పటికీ, ఆ సినిమాలు రైల్వే ఇంజిన్ ముందు నుండి నేరుగా ముందుకు కాల్చి సాధారణంగా ప్రత్యేకంగా "ఫాంటమ్ సవారీలు" గా సూచించబడ్డాయి.
 
1897 లో, రాబర్ట్ W. పాల్ మొదటి నిజమైన తిరిగే కెమెరా తల అతను ఒక అవిరామ షాట్ లో విక్టోరియా రాణి డైమండ్ జూబిలీ ప్రయాణిస్తున్న ఊరేగింపులు అనుసరించండి అని, కాబట్టి ఒక ముక్కాలి పీట మీద ఉంచాలి చేసింది. ఈ పరికరం కెమెరా ఒక క్రాంక్ హ్యాండిల్ చెయ్యడానికి ద్వారా నడిచే ఒక వార్మ్ గేర్, తిప్పవచ్చు అని ఒక నిలువు అక్షం మౌంట్ ఉండేవి మరియు పాల్ వచ్చే ఏడాది సాధారణ అమ్మకానికి అది చాలు. అటువంటి "పాన్" తల ఉపయోగించి తీసిన షాట్స్ కూడా సినిమా మొదటి దశాబ్దం చిత్రం విభాగాలలోని "విశాల" గా సూచించబడ్డాయి.
 
ప్రారంభ చిత్రం స్టూడియో ప్రామాణిక నమూనా జార్జెస్ మెలైస్ 1897 లో అలుముకున్న స్టూడియోని అందించింది ఈ ఒక గాజు పైకప్పు మరియు మూడు గాజు గోడలు ఇప్పటికీ ఫోటోగ్రఫీ కోసం పెద్ద స్టూడియో మోడల్ తరువాత నిర్మించిన కలిగి, మరియు ఆ అనుకొనుట సన్నని నూలు వస్త్రాలు అమర్చబడింది ఎండ రోజులు సూర్యుడు ప్రత్యక్ష రే ప్రసరించి పైకప్పు క్రింద సాగదీసి. ఈ అమరిక ఉత్పత్తి, మరియు కూడా తేలికగా సహజంగా ఉందో ఇది మబ్బులతో రోజుల నిజమైన నీడలు లేకుండా సాఫ్ట్ మొత్తం కాంతి, దరిదాపుగా చిత్రం స్టూడియోస్ లో ఈ చిత్రం లైటింగ్ ఆధారం అయింది.
 
<big>చిత్రం సెన్సార్ మరియు చిత్రం స్టాక్</big> [మార్చు]
సినిమాటోగ్రఫీ డిజిటల్ ఇమేజ్ సెన్సర్ లేదా చిత్రం యొక్క రోల్స్ తో ప్రారంభమవుతుంది. సినిమా ఎమల్షన్ మరియు రేణువు స్వరూపం అభివృద్ధి అందుబాటులో సినిమా స్టాక్స్ విస్తృత అందించింది. ఒక చిత్రం స్టాక్ ఎంపిక ఒక విలక్షణమైన చిత్ర ఉత్పత్తి సిద్ధం చేసిన మొదటి నిర్ణయాలు ఒకటి.
 
మరోప్రక్క చిత్రం గేజ్ ఎంపిక నుండి - 8 mm (ఔత్సాహిక), 16 mm (సెమీ-ప్రొఫెషనల్), 35 mm (ప్రొఫెషనల్) మరియు 65 mm (పురాణ ఫోటోగ్రఫీ, అరుదుగా ప్రత్యేక కార్యక్రమాల వేదికలు తప్ప ఉపయోగిస్తారు) - సినిమాటోగ్రాఫర్ వాటాల ఎంపిక ఉంది (అభివృద్ధి, సానుకూల చిత్రం సృష్టించడానికి ఇది) విపర్యయము మరియు చిత్రం వేగం యొక్క విస్తృత పాటు ప్రతికూల ఫార్మాట్లలో (800 (నెమ్మది, కాంతి కనీసం sensitive) చాలా వేగంగా, కాంతి చాలా సున్నితమైన ISO 50 నుండి (కాంతి సూక్ష్మగ్రాహ్యత వివిధ) ) మరియు దాదాపు చిత్రం అన్ని ప్రమాణాలు "సూపర్" ఫార్మాట్లలో సృష్టించడానికి రంగు (తక్కువ సంతృప్త, అధిక సంతృప్త) మరియు విరుద్ధంగా (స్వచ్ఛమైన నలుపు (ఏ బహిర్గతము స్థాయిలు వివిధ) మరియు స్వచ్ఛమైన తెలుపు (పూర్తి అధికంగా). పురోగతులు మరియు సర్దుబాట్లు ప్రతిస్పందనగా భిన్నమయిన ఇందులో ఒక చిత్రం యొక్క ఏకైక ఫ్రేము పట్టుకుని ఉపయోగిస్తారు చిత్రం ప్రాంతం. చిత్రం యొక్క భౌతిక గేజ్ అదే ఉండిపోయింది, విస్తరించింది సూపర్ 8 mm, సూపర్ 16 mm మరియు సూపర్ 35 mm అన్ని చిత్రం కంటే మొత్తంగా చలన చిత్రం ప్రాంతం అంతా వినియోగించుకోండి వారి "సాధారణ" కాని సూపర్ ప్రతిరూపాలను. మొత్తం చిత్రం రిజల్యూషన్ స్పష్టత మరియు సాంకేతిక నాణ్యత అధిక, సినిమా గేజ్ పెద్ద. చిత్రం స్టాక్ ప్రాసెస్ చిత్రం ప్రయోగశాల ఉపయోగించిన పద్ధతుల కూడా ఉత్పత్తి చిత్రం గణనీయమైన అంతర్భేధం అందిస్తారు. ఉష్ణోగ్రత నియంత్రణ మరియు ఫిలిం డెవలప్మెంట్ రసాయనాలు లో soaked ఉంది దీనిలో వ్యవధి మార్చడం ద్వారా మరియు కొన్ని నిర్దిష్ట రసాయనిక ప్రక్రియలు ముళ్లు (లేదా పాక్షికంగా వాటిని అన్ని ముళ్లు) ద్వారా, ఛాయాగ్రాహకులు ప్రయోగశాలలో ఒక సింగిల్ చిత్రం స్టాక్ నుండి చాలా భిన్నంగా కనిపిస్తోంది సాధించింది. వాడుకోవచ్చు కొన్ని పద్ధతులు పుష్ ప్రాసెసింగ్, బ్లీచ్ బైపాస్ మరియు క్రాస్ ప్రాసెసింగ్ ఉన్నాయి.
 
ఆధునిక సినిమా చాలా డిజిటల్ సినిమాటోగ్రఫీ ఉపయోగిస్తుంది మరియు సంఖ్య చిత్రం స్టాక్స్ [citation needed] ఉంది, కానీ కెమెరాలు తమను ఇప్పటివరకు ఒక నిర్దిష్ట చిత్రం స్టాక్ సామర్ధ్యాలు మించిన విధాలుగా సర్దుబాటు చేయవచ్చు. వారు కాబట్టి రంగు సున్నితత్వం, చిత్రం విరుద్ధంగా, కాంతి సూక్ష్మగ్రాహ్యత మరియు వివిధ స్థాయిలలో అందిస్తుంది. ఒక కెమెరా వివిధ రసాయనాలు అన్ని వివిధ కనిపిస్తోంది సాధించింది. ఇటువంటి ISO మరియు విరుద్ధంగా వంటి డిజిటల్ చిత్రం సర్దుబాట్లు వాస్తవ చిత్రం ఉపయోగంలో ఉన్నట్లయితే జరుగుతుందని అదే సర్దుబాట్లు అంచనా ద్వారా అమలు, మరియు అందువలన వివిధ చిత్రం స్టాక్స్ మరియు చిత్రం సర్దుబాటు పారామితులు కెమెరా సెన్సార్ డిజైనర్లు అవగాహనలు హాని ఉంటాయి.
 
<big>ఫిల్టర్స్</big> [మార్చు]
ఇటువంటి విస్తరణం ద్వారా వడపోత లేదా రంగు ప్రభావం వడపోతలు వడపోతలు, కూడా విస్తృతంగా మూడ్ లేదా నాటకీయ ప్రభావాలు విస్తరించేందుకు ఉపయోగిస్తారు. అత్యంత ఫోటోగ్రాఫిక్ ఫిల్టర్లు గాజు మధ్య చిత్రం లేదా కాంతి తారుమారు పదార్థం యొక్క కొన్ని రూపం కలిసి glued ఆప్టికల్ గాజు రెండు ముక్కలు చేస్తారు. రంగు ఫిల్టర్లు విషయంలో తరచూ మీడియం ఆప్టికల్ గాజు రెండు విమానాలు మధ్య ఒత్తిడి ఒక అపారదర్శక రంగు ఉంది. రంగు ఫిల్టర్లు చిత్రం చేరకుండా కాంతి యొక్క నిర్దిష్ట రంగు తరంగదైర్ఘ్యాల అడ్డుకోవడం ద్వారా పని. కలర్ చిత్రం తో, ఈ ఒక నీలం వడపోత, ఎరుపు నారింజ మరియు పసుపు కాంతి ప్రసారానికి అణిచివేసేందుకు మరియు చలనచిత్రాలలో ఒక నీలం రంగు సృష్టిస్తుంది ఇందులో చాలా intuitively పనిచేస్తుంది. నలుపు-మరియు-ఫోటోగ్రఫీ, రంగు ఫిల్టర్లు కౌంటర్ అకారణంగా కొంతవరకు ఉపయోగిస్తారు; ఉదాహరణకు కాంతి నీలం తరంగదైర్ఘ్యాల డౌన్ తగ్గిస్తుంది ఇది ఒక పసుపు వడపోతను, అత్యంత మనుషుల మాంసం టోన్ బయాస్ కానప్పటికీ, (అందువలన బాగా ఎక్కువగా నీలం ఆకాశంలో underexposing, సినిమా తగలకుండా నీలి కాంతి తొలగించడం ద్వారా) ఒక పగటి ఆకాశం darken ఉపయోగించవచ్చు. క్రిస్టఫర్ డోయల్ వంటి నిర్దిష్ట ఛాయాగ్రాహకులు, బాగా ఫిల్టర్లు వారి వినూత్న ఉపయోగానికి పిలుస్తారు. వడపోతలు వివిధ రకాల ప్రభావాలకు లెన్స్ వెనుక, కొన్ని సందర్భాల్లో, లెన్స్ ముందు ఉపయోగిస్తారు లేదా చేయవచ్చు.
 
<big>కటకపు</big> [మార్చు]
కటకములు దృష్టి, రంగు, మొదలైనవి ద్వారా లేదా ప్రభావం ఒక నిర్దిష్ట రూపాన్ని ఇవ్వండి అనుభూతి కెమెరా జత చేయవచ్చు
 
మానవ కన్ను వలె, కెమెరా కోణం మరియు ప్రపంచంలోని మిగిలిన ప్రాదేశిక సంబంధ సృష్టిస్తుంది. అయితే, ఒకరి కంటి కాకుండా, సినిమాటోగ్రాఫర్ వివిధ ప్రయోజనాల కోసం వివిధ కటకములు ఎంచుకోవచ్చు. ఫోకల్ పొడవు వేరియేషన్ చీఫ్ ప్రయోజనాలు ఒకటి. లెన్స్ ఫోకల్ పొడవు, కాబట్టి, ఫీల్డ్ వీక్షణను వీక్షణ కోణం నిర్ణయిస్తుంది మరియు. సినిమాటోగ్రాఫర్స్ వైడ్ యాంగిల్ లెన్సులు, "సాధారణ" కటకములు మరియు దీర్ఘ దృష్టి కటకములు, అలాగే స్థూల కటకములు మరియు అటువంటి borescope లెన్సులు ఇతర ఎఫ్ఫెక్ట్ లెన్స్ పద్ధతుల యొక్క ఒక పరిధి నుండి ఎంచుకోవచ్చు. వైడ్ యాంగిల్ లెన్సులు చిన్న ఫోకల్ పొడవు కలిగి మరియు ప్రాదేశిక దూరాలు మరింత స్పష్టంగా. ముందు ఎవరైనా పెద్ద మగ్గాలు అయితే దూరం లో ఒక వ్యక్తి చాలా తక్కువగా చూపించాం. మరోవైపు, దీర్ఘ దృష్టి లెన్సులు వంటి అకారణంగా దగ్గరగా కలిసి దూర ఆఫ్ వస్తువులు వర్ణించటం మరియు దృష్టికోణం చదునుగా, అటువంటి అతిగా తగ్గిస్తాయి. కోణం రెండరింగ్ మధ్య తేడాలు నిజానికి దానికదే ద్వారా ఫోకల్ పొడవు కారణంగా కాదు, కానీ విషయాలను మరియు కెమెరా మధ్య దూరం. అందువలన, దూరాలు బాధ్యులు వివిధ కెమెరా కలిపి వివిధ ఫోకల్ పొడవు యొక్క ఉపయోగం అనేది ఈ విభిన్న రెండరింగ్ సృష్టిస్తుంది. కోణం ప్రభావితం చేయదు అదే కెమెరా స్థానం కానీ మాత్రమే వీక్షణ కెమెరా కోణం కీపింగ్ మాత్రమే ఉండగా నాభ్యంతరం మార్చడం.
 
ఒక జూమ్ లెన్స్ కెమెరా ఆపరేటర్లు ఒక షాట్ లోపల లేదా త్వరగా షాట్ల కోసం అమర్పులు మధ్య వారి ఫోకల్ పొడవు మార్చడానికి అనుమతిస్తుంది. ప్రధాన కటకములు ఎక్కువ ఆప్టికల్ నాణ్యత అందిస్తున్నాయి మరియు "వేగంగా" (పెద్ద ద్వారం ఓపెనింగ్, తక్కువ కాంతి లో ఉపయోగపడే) జూమ్ లెన్స్లను కంటే, వారు తరచుగా జూమ్ లెన్స్లను పైగా ప్రొఫెషనల్ సినిమాటోగ్రఫీ ఉపాధి పొందుతున్నారు. కొన్ని సన్నివేశాలను లేదా చిత్రనిర్మాణంలో కూడా రకాల అయితే, ఒక జూమ్ తరలింపు పాల్గొన్న వేగం లేదా వాడుకలో సౌలభ్యత కోసం అవుటే, అలాగే షాట్స్ వాడకం అవసరం కావచ్చు.
 
ఇతర ఫోటోగ్రఫీ వలె, బహిర్గతం చిత్రం నియంత్రణ డయాఫ్రాగమ్ ఎపర్చరు నియంత్రణ లెన్స్ లో జరుగుతుంది. సరైన ఎంపిక కోసం, సినిమాటోగ్రాఫర్ సాధారణ మీటర్లు ఉపయోగించి అమర్చుట కారణంగా గాజు తదనంతర కాంతి నష్టం బహిర్గతం నియంత్రణ ప్రభావితం చేయని విధంగా అన్ని కటకములు, T-స్టాప్, కాదు f-స్టాప్ చెక్కబడి ఉంటుంది అవసరం. ఎపర్చరు ఎంపిక కూడా చిత్రం నాణ్యత (భ్రాంతులు) మరియు ఫీల్డ్ యొక్క లోతు ప్రభావితం చేస్తుంది.
 
<big>ఫీల్డ్ యొక్క లోతు మరియు దృష్టి</big> [మార్చు]
ఒక దృఢమైన కనిపించే మనిషి మరియు ఒక మహిళ పట్టిక పత్రాలతో ఒక పట్టిక కుడి వైపు కూర్చుని. పై టోపీ పట్టిక ఉంది. ఒక అశుభ్రమైన మనిషి చిత్రంలో ఎడమవైపు నిలుస్తుంది. నేపథ్యంలో ఒక బాలుడు మంచు ఒక విండో ప్లేయింగ్ ద్వారా చూడవచ్చు.
సిటిజెన్ కేన్ (1941) నుండి కాల్చి లోతైన దృష్టి: ముందుభాగంలో టోపీ మరియు దూరం లో బాయ్ (యువ చార్లెస్ ఫోస్టర్ కేన్) సహా ప్రతిదీ, పదునైన దృష్టి ఉంది.
ఫోకల్ పొడవు మరియు డయాఫ్రమ్ ద్వారం ఒక సన్నివేశం ఫీల్డ్ యొక్క లోతు - ప్రభావితం అని, నేపథ్య, మధ్య భూమి మరియు ముందువైపు "ఆమోదయోగ్యమైన దృష్టి" తెలపబడ్డాయి ఎంత (చిత్రం యొక్క ఒకే ఒక ఖచ్చితమైన విమానం ఖచ్చితమైన దృష్టి ఉంది) చిత్రం లేదా వీడియో లక్ష్యం. ఫీల్డ్ యొక్క లోతు (దృష్టి లోతు పడకండి) ద్వారం పరిమాణం మరియు ఫోకల్ దూరం ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది. ఫీల్డ్ ఒక నిస్సార లోతు ఒక పెద్ద (ఓపెన్) కనుపాప ద్వారం తో సాధించింది మరియు లెన్స్ దగ్గరగా సారించడం ఉంటుంది అయితే రంగంలో పెద్ద లేదా లోతైన లోతు, చాలా చిన్న కనుపాప ద్వారం మరియు దూరం లో ఒక పాయింట్ మీద దృష్టి సారించడం తో ఉత్పత్తి. ఫీల్డ్ యొక్క లోతు ఫార్మాట్ పరిమాణం పర్యవేక్షిస్తుంది. ఒక అభిప్రాయం మరియు వీక్షణ కోణం రంగంలో వీక్షణ అదే రంగంలో ఉంచాలని చిత్రం చిన్న, పొట్టి నాభ్యంతరం ఉండాలి వేసినట్లయితే. అప్పుడు, చిత్రం చిన్న, ఎక్కువ ఫీల్డ్ లోతు వీక్షణ అదే రంగంలో కోసం, పొందవచ్చు. అందువలన, 70mm తక్కువ 35mm కంటే 16mm ఎక్కువ వీక్షణ ఇచ్చిన రంగంలో కోసం 35mm కంటే ఫీల్డ్ యొక్క లోతు, మరియు వీడియో కెమెరాలు 16mm కంటే రంగంలో మరింత లోతు ఉంది. డిజిటల్ కెమెరాలు మరియు ఫీల్డ్ యొక్క లోతు తగ్గించేందుకు అదనపు ఆప్టికల్ పరికరాలు ఉపయోగించి రంగంలో అధిక లోతు - వీడియోగ్రాఫర్లు డిజిటల్ కెమెరాలు తో 35 mm చిత్రం యొక్క రూపాన్ని అనుకరించే ప్రయత్నించండి వంటి, ఈ నిరాశ ఒక సమస్య ఉంది.
 
సిటిజెన్ కేన్ (1941), సినిమాటోగ్రాఫర్ గ్రెగ్ టోల్యాండ్ మరియు దర్శకుడు ఆర్సన్ వెల్స్ లో ముందువైపు మరియు పదునైన దృష్టి లో సెట్లు నేపథ్య ప్రతి వివరాలు సృష్టించడానికి కఠినమైన రంధ్రాల ఉపయోగిస్తారు. ఈ పద్ధతి లోతైన దృష్టి అంటారు. డీప్ ఫోకస్ భావిస్తుందని హాలీవుడ్ లో 1940 నుండి ఒక ప్రముఖ సినిమాటోగ్రపిక్ పరికరాన్ని మారింది. నేడు, ధోరణి మరింత లోతు దృష్టి ఉంది.
 
ఒక షాట్ లో మరొక వస్తువు లేదా పాత్ర నుండి దృష్టి విమానం మార్చడానికి సాధారణంగా ఒక ర్యాక్ ఫోకస్ అంటారు.
 
<big>కారక నిష్పత్తి మరియు చట్రములో</big> [మార్చు]
ఒక చిత్రం యొక్క కారక నిష్పత్తి దాని ఎత్తు దాని వెడల్పు నిష్పత్తి. 3, లేదా ఒక దశాంశ ఫార్మాట్, వంటి 1.33: 1 లేదా కేవలం 1.33 ఈ 2 పూర్ణాంకాల నిష్పత్తి వంటి 4 గాని వ్యక్తం చేయవచ్చు.
 
వివిధ నిష్పత్తులు వివిధ సౌందర్య ప్రభావాలు అందించడం. కారక నిష్పత్తి స్టాండర్డ్స్ గణనీయంగా కాలక్రమేణా భిన్నంగా వచ్చాయి.
 
1 Polyvision: తీవ్రమైన వైడ్స్క్రీన్ 4 వరకు, 1 అన్ని మార్గం: నిశ్శబ్ద యుగంలో, నిష్పత్తులలో చదరపు 1 నుండి, విపరీతమైన మార్పు ఉండేది. 3 (1.33): అయితే, 1910 నుండి, నిశ్శబ్ద చలన చిత్రాలు సాధారణంగా నిష్పత్తి 4 లో స్థిరపడ్డారు. ధ్వని ఆన్ చిత్రం పరిచయం క్లుప్తంగా ఒక ధ్వని స్ట్రిప్ గది అనుమతిస్తుంది, కారక నిష్పత్తి తగ్గింది. 1932 లో ఒక కొత్త ప్రామాణిక ఫ్రేమ్ లైన్ పలుచబడినపుడు ద్వారా, 1.37 యొక్క అకాడమీ రేషియో ప్రవేశపెట్టారు.
 
సంవత్సరాలు, ప్రధాన స్రవంతి ఛాయాగ్రాహకులు అకాడమీ రేషియో ఉపయోగించి మాత్రమే పరిమితం చేయబడ్డాయి, కానీ 1950 లో, Cinerama యొక్క ప్రజాదరణ ధన్యవాదాలు, స్క్రీన్ నిష్పత్తులు థియేటర్ లోకి మరియు దూరంగా వారి సొంత టెలివిజన్ సెట్లు నుంచి ప్రేక్షకులు లాగండి ప్రయత్నంలో ప్రవేశపెట్టబడ్డాయి. ఈ కొత్త స్క్రీన్ ఆకృతులు ఛాయాగ్రాహకులు వారి చిత్రాలను కంపోజ్ ఇది లోపల ఒక విస్తృత ఫ్రేమ్ అందించిన.
 
అనేక వివిధ యాజమాన్య ఫోటోగ్రాఫిక్ వ్యవస్థలు కనుగొన్నారు మరియు వైడ్స్క్రీన్ సినిమాలు సృష్టించడానికి 1950 లో ఉపయోగించబడుతోంది, అయితే ఒక చిత్రం ఆధిపత్యం వహిస్తున్నాయి: కంటిచూపును ప్రామాణిక "" గుండ్రంగా లెన్సులు నిలువు అదే పరిమాణం రెండుసార్లు సమాంతర ప్రాంతంలో చిత్రీకరించే చిత్రం పిండిన అనమోర్ఫిక్ ప్రక్రియ. ఇది మొదట 2.55 ఉంది, మొదటి సాధారణంగా ఉపయోగించే anamorphic ఫార్మాట్లో 2.35 కారక నిష్పత్తి వాడుకుంది సినిమాస్కోప్, ఉంది. సినిమాస్కోప్ 1967 1953 నుండి ఉపయోగిస్తారు, అయితే రూపకల్పన మరియు ఫాక్స్ ద్వారా దాని యాజమాన్యం సాంకేతిక లోపాలు, అనేక మూడవ-పక్ష కంపెనీల కారణంగా, 1950 లో Panavision యొక్క సాంకేతిక మెరుగుదలలు నేతృత్వంలో SMPTE ప్రొజెక్షన్ ప్రమాణాలకు anamorphic సినీ లెన్స్ market.Changes మార్చిందని ఆధిపత్యం చెలాయించాయి ఈ ఫోటోగ్రాఫిక్ anamorphic ప్రమాణాల గురించి ఏదైనా మార్పు లేదు అయితే, 1970 లో 2.39 కు 2.35 నుండి అంచనా నిష్పత్తి; anamorphic 35 mm ఫోటోగ్రఫీ కారక నిష్పత్తి సంబంధించి అన్ని మార్పులు కేమెరా లేదా ప్రొజెక్టర్ గేట్ పరిమాణాలు, ఆప్టికల్ సిస్టమ్కు నిర్దిష్టమైన. 1950 యొక్క "వైడ్స్క్రీన్ యుద్ధాలు" తరువాత, చలన చిత్ర పరిశ్రమ సంయుక్త రాష్ట్రాలలో మరియు యునైటెడ్ కింగ్డమ్ ప్రదర్శనాత్మక ప్రొజెక్షన్ ఒక ప్రమాణంగా 1.85 లోకి స్థిరపడ్డారు. ఈ 1.37 యొక్క ఒక కత్తిరించే వెర్షన్. 1.85 ఎక్కువగా ఇటీవలి దశాబ్దాలలో ఈ మార్కెట్లు విస్తరించింది అయితే యూరప్ మరియు ఆసియా, మొదటి వద్ద 1.66 చూపాడు. కొన్ని "ఇతిహాసం" లేదా సాహసం సినిమాలు అనమోర్ఫిక్ 2.39 వాడుకుంది.
 
అది ఒక సంప్రదాయ CRT టెలివిజన్ గొట్టాన్ని ఉత్పత్తి ఆచరణాత్మక కాదు వంటి, థియేటర్ 1.85 యొక్క ప్రామాణిక మరియు టెలివిజన్ యొక్క 1.33 మధ్య గణిత రాజీ నిష్పత్తి: (9 16) 1990 లో, అధిక నిర్వచనం వీడియో ఆగమనంతో, టెలివిజన్ ఇంజనీర్లు 1.78 రూపొందించినవారు 1.85 ఒక వెడల్పు తో. అప్పటివరకూ, ఏదీ 1.78 ప్రారంభమయ్యాయి జరిగింది. నేడు, ఈ అధిక నిర్వచనం వీడియో కోసం మరియు వైడ్ స్క్రీన్ టెలివిజన్ కోసం ఒక ప్రమాణం.
 
<big>లైటింగ్</big> [మార్చు]
కాంతి చిత్రం ఒక ఫ్రేమ్ లేదా ఒక డిజిటల్ లక్ష్యం (CCD మొదలైనవి) ఒక చిత్రం స్పందన సృష్టించడానికి అవసరం. సినిమాటోగ్రఫీ లైటింగ్ కళ దృశ్య కధా సారాంశం లోకి, అయితే ప్రాథమిక స్పందన దాటి. లైటింగ్ ప్రేక్షకుల ఒక చలన చిత్రాన్ని చూడటం భావోద్వేగ స్పందన గణనీయంగా దోహదం.
 
<big>కెమెరా ఉద్యమం</big> [మార్చు]
దస్త్రం: టవర్ హీస్ట్ బ్యాండ్ jeh.theora.ogv కవాతు
ఒక పెద్ద ప్రాతినిధ్యం ఒక చిన్న మోటారు వాహనం మీద కెమెరా
సినిమాటోగ్రఫీ మాత్రమే ఒక కదిలే విషయం వర్ణిస్తాయి కాదు కానీ చిత్రీకరణ సమయంలో కదిల్చే ప్రేక్షకుల దృష్టితో లేదా కోణం సూచిస్తుంది ఒక కెమెరా, ఉపయోగించవచ్చు. ఈ ఉద్యమం చిత్రం చిత్రాల భావోద్వేగ భాష మరియు చర్య ప్రేక్షకుల భావోద్వేగ చర్య లో గణనీయమైన పాత్ర పోషిస్తుంది. టెక్నిక్స్ పాన్ అత్యంత ప్రాథమిక ఉద్యమాలు మొదలుకుని చూడండి తిరిగి మీ తల శిఖర వంటి; ఒక స్థిర స్థానం నుండి దృక్కోణం లో (నిలువు మార్పు మరియు టిల్టింగ్ (ఒక స్థిర స్థానం నుండి దృక్కోణం సమాంతర షిఫ్ట్ మీ తల వైపు నుండి వైపు తిరగడం వంటి) ఆకాశం లేదా డౌన్ craning (ట్రాకింగ్,) దగ్గరగా లేదా దూరంగా విషయం నుండి తరలించే ఒక కదిలే వేదిక మీద కెమెరా ఉంచడం (dollying) కుడి ఎడమ లేదా తరలించే ఒక కదిలే వేదిక మీద కెమెరా ఉంచడం) గ్రౌండ్ వద్ద చూడండి (ఒక నిలువు స్థానం లో కెమెరా కదిలే; నేల ఇది ఆఫ్ లిఫ్ట్ అలాగే అది వైపు నుండి వైపు స్థిర బేస్ స్థానం నుండి స్వింగ్ సామర్థ్యం) మరియు ఎగువ కాంబినేషన్. ప్రారంభ ఛాయాగ్రాహకులు తరచుగా ఎందుకంటే చలన మూలకం యొక్క ఇతర గ్రాఫిక్ కళాకారులు సాధారణ కావని సమస్యలను ఎదుర్కొన్నాయి. [9]
 
కెమెరాలు రవాణా దాదాపు ప్రతి ఊహించదగిన రూపం మౌంట్ చేశారు.
 
చాలా కెమెరాలు కూడా ఆ చర్య చిత్రీకరణ సమయంలో మరొక స్థానం నుండి తరలిస్తుంది ఎవరు కెమెరా ఆపరేటర్లు చేతిలో జరుగుతుంది, హ్యాండ్హెల్డ్ ఉంటుంది. వ్యక్తిగత స్థిరీకరణ వేదికల Steadicam పేరొందిన గారెట్ బ్రౌన్ యొక్క ఆవిష్కరణ ద్వారా 1970 లో ఉనికిలోకి వచ్చింది. Steadicam ఆపరేటర్ యొక్క శరీర కదలికలు నుండి వేరు అయితే కెమెరా మద్దతు, కెమెరా కలిపే ఒక శరీరం జీను మరియు స్థిరీకరణ శాఖ. Steadicam పేటెంట్ ప్రారంభ 1990 లో కనుమరుగైన తరువాత, అనేక ఇతర కంపెనీలు వ్యక్తిగత కెమెరా స్టెబిలైజర్ యొక్క వారి భావన తయారీని ప్రారంభించింది.
 
<big>ప్రత్యేక ప్రభావాలు</big> [మార్చు]
ప్రధాన వ్యాసం: ప్రత్యేక ప్రభావం
చిత్రం కాల్చి ఉన్నప్పుడు సినిమా లో మొదటి ప్రత్యేక ప్రభావాలు సృష్టించబడ్డాయి. ఈ "కెమెరా" ప్రభావాలు వంటి అనేవారు. సంపాదకులు మరియు విజువల్ ఎఫెక్ట్స్ కళాకారులను మరింత పటిష్టంగా పోస్ట్ ప్రొడక్షన్ లో సినిమా చేయటం ద్వారా ప్రక్రియ నియంత్రించడానికి అందుకని తరువాత, ఆప్టికల్ మరియు డిజిటల్ ప్రభావాలు అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి.
 
1896 చిత్రం మేరీ స్టువర్ట్ ఉరితీత ఉదాహరణకు ఎలిజబెత్ దుస్తులు ప్రేక్షకులు ఒక చిన్న సమూహం ముందు అమలు బ్లాక్ ఆమె తల ఉంచడం రాణి వలె దుస్తులు ధరించి ఒక నటుడు చూపిస్తుంది. తలారి తన గొడ్డలి డౌన్ తెస్తుంది, మరియు రాణి యొక్క తెగత్రెంచబడిన తలను నేల మీదికి పడిపోతుంది. ఈ ట్రిక్ గొడ్డలి వస్తుంది ముందు అప్పుడు కెమెరా పునఃప్రారంభించి, కెమెరా ఆపటం మరియు డమ్మీ నటుడు స్థానంలో పని జరిగేది. చిత్రం యొక్క రెండు ముక్కలు అప్పుడు కత్తిరించిన మరియు చిత్రం చూపిన సమయంలో చర్య నిరంతర కనిపించింది తద్వారా కలిసి సుస్థిరం చేశారు.
 
ఈ చిత్రం 1895 లో మొదటి కైనెటోస్కోప్ యంత్రాల యూరోప్కు ఎగుమతి వారిలో ఉంది, మరియు ఆ సమయంలో పారిస్ లో తన థియేటర్ రాబర్ట్-Houdin లో మ్యాజిక్ షోల్లో ఉంచుతున్నట్లు ఎవరు జార్జెస్ మెలైస్, చూసారు. అతను 1896 లో చిత్రనిర్మాణంలో తీసుకున్నాడు, మరియు ఎడిసన్, లుమిరె, మరియు రాబర్ట్ పాల్ ఇతర సినిమాలు అనుకరణలకు తరువాత, అతను Escamotage d'un డామే Chez రాబర్ట్-Houdin (వానిషింగ్ లేడీ) తో చేసింది. ఈ చిత్రం ఓ మహిళ ముందు ఎడిసన్ చిత్రం అదే స్టాప్ మోషన్ టెక్నిక్ ఉపయోగించి అదృశ్యమవుతారు చేపట్టనుంది చూపిస్తుంది. ఈ తరువాత, జార్జెస్ మెలైస్ రెండేళ్ళ పైగా ఈ ట్రిక్ ఉపయోగించి అనేక సింగిల్ షాట్ సినిమాలు చేసిన.
 
<big>డబుల్ బహిర్గతం</big> [మార్చు]
 
ఒక సన్నివేశం శాంటా క్లాజ్ లో "కల దృష్టి" (1898) చూపించే వృత్తాకార విగ్నేట్టే లోపల అంతర చిత్రం.
ట్రిక్ సినిమాటోగ్రఫీ ఇతర ప్రాధమిక యుక్తి మొదటి UK జూలై 1898 లో జార్జ్ ఆల్బర్ట్ స్మిత్ జరిగింది ఇది కెమెరా లో చిత్రం యొక్క డబుల్ బహిర్గతం ఉంటుంది. స్మిత్ యొక్క ది కార్సికన్ బ్రదర్స్ (1898) ఆ విధంగా, 1900 లో స్మిత్ యొక్క చిత్రాలు పంపిణీ తీసుకున్నాడు వార్విక్ ట్రేడింగ్ కంపెనీ కేటలాగ్ వర్ణించబడింది:
 
"కవల సోదరులు ఒకటి కోర్సికన్ పర్వతాలలో షూటింగ్ నుంచి ఇంటికి తిరిగి, మరియు ఇతర ట్విన్ యొక్క దెయ్యం సందర్శిస్తారు. చాలా జాగ్రత్తగా ఫోటోగ్రఫీ ద్వారా దెయ్యం * చాలా పారదర్శకంగా * కనిపిస్తుంది. అతను ఒక కత్తి థ్రస్ట్ చంపబడినారు సూచిస్తూ తరువాత , మరియు ప్రతీకారం విన్నపము అదృశ్యమవుతుంది. A 'దృష్టి' అప్పుడు మంచు తీవ్రమైన బాకీలు చూపిస్తున్న కనిపిస్తుంది. కోర్సికన్ యొక్క ఆశ్చర్యపోయిన తన సోదరుడు యొక్క ద్వంద్వ మరియు మరణం స్పష్టమైన దృష్టి లో చిత్రీకరించబడింది, మరియు తన భావాలను ద్వారా అధిగమించడానికి, అతను వస్తుంది ఫ్లోర్ తన తల్లి గదిలోకి ప్రవేశిస్తుంది కేవలం. "
 
దెయ్యం ప్రభావం తిరిగి పరిచయం చేస్తూ తగిన సమయంలో చర్యలు ద్వారా వెళుతున్న దెయ్యం నటిస్తున్న నటుడి ప్రతికూల అప్పుడు ప్రధాన చర్య కూల్చివేసిన తర్వాత నల్ల ముఖమల్ సెట్ draping ద్వారా జరుగుతుంది, మరియు జరిగినది. ఏమీ చిత్రం ద్వారా కనిపించింది తద్వారా అదేవిధంగా, ఒక వృత్తాకార విగ్నేట్టే లేదా మాట్టే లోపల కనపడే దృష్టి, అదేవిధంగా కాకుండా అది వివరంగా సమితి యొక్క ఒక భాగంగా పైగా కంటే, సన్నివేశం నేపథ్యంలో ఒక నల్లజాతీయుల ప్రాంతమైన మీద చెక్కబడిన చేశారు చాలా ఘన అనిపించింది. స్మిత్ శాంతా క్లాజ్ (1898) లో తిరిగి ఈ టెక్నిక్ను.
 
జార్జెస్ మెలైస్ మొదటిది 1898 లో నెలల జంట చేసిన లా Caverne maudite (వీరులు కావే) లో ఒక చీకటి నేపథ్యంతో సూపరిమ్పోజ్ ఉపయోగిస్తారు, మరియు అన్ హోమ్ డి têtes (నాలుగు సమస్యాత్మకమైన హెడ్స్) లో ఒక షాట్ లో బహుళ superimpositions తో విశదీకరించబడ్డాయి . అతను తరువాతి చిత్రాలలో మరింత వైవిధ్యాలు సృష్టించారు.
 
<big>ఫ్రేమ్ రేటు ఎంపిక</big> [మార్చు]
ప్రధాన వ్యాసం: ఫ్రేమ్ రేటు
చలన చిత్ర చిత్రాలు స్థిరమైన వేగంతో ప్రేక్షకుల ప్రదర్శించారు. థియేటర్ లో అది NTSC (US) టెలివిజన్ లో అది (యూరప్) టెలివిజన్ ఇది సెకనుకు 25 ఫ్రేములు, PAL లో సెకనుకు 30 ఫ్రేములు (29,97 ఖచ్చితంగా), ఉంది సెకనుకు 24 ఫ్రేములు ఉంది. ప్రదర్శన ఈ వేగాన్ని మార్చటానికి లేదు.
 
అయితే, చిత్రం స్వాధీనం ఇది వద్ద వేగం మార్చడం ద్వారా, వివిధ ప్రభావాలు వేగంగా లేదా నెమ్మదిగా రికార్డు చిత్రం స్థిరమైన వేగంతో ఆడతారు ఆ తెలుసుకోవడం రూపొందించినవారు చేయవచ్చు.
 
ఉదాహరణకు, సమయం-పతన ఫోటోగ్రఫీ ఒక చాలా నెమ్మదిగా ఒక చిత్రం పరిచయం చేస్తూ, రూపొందించినవారు ఉంటుంది. సినిమాటోగ్రాఫర్ నాలుగు గంటలు ఒక ఫ్రేమ్ ప్రతి నిమిషం బహిర్గతం, మరియు ఆ ఫుటేజ్ సెకనుకు 24 ఫ్రేమ్లతో అంచనా ఒక కెమెరా అమర్చుతుంది, ఒక నాలుగు గంటల ఈవెంట్ ప్రస్తుత 10 సెకన్లు పడుతుంది, మరియు ఒక రోజు మొత్తం సంఘటనల ప్రదర్శించవచ్చు కేవలం ఒక నిమిషంలో (24 గంటలు).
 
ఒక చిత్రం వారు పడతాయి ఇది ఆ పైన వేగంతో సేకరించారు ఉంటే ఈ విలోమ, ప్రభావం గొప్పగా చిత్రం (స్లో మోషన్) వేగాన్ని ఉంది. సినిమాటోగ్రాఫర్ సెకనుకు 96 ఫ్రేములు వద్ద ఒక కొలనులో ఒక వ్యక్తి డైవింగ్ కాలుస్తాడు, మరియు ఆ చిత్రం సెకనుకు 24 ఫ్రేమ్లతో తిరిగి ఆడతారు ఉంటే, ప్రదర్శన వాస్తవ సంఘటన ఉన్నంత 4 సార్లు పడుతుంది. అటువంటి మీడియా, ఒక సమర్థవంతమైన శక్తివంతమైన cinematographical టెక్నిక్ ప్రయాణిస్తూ విమానంలో బులెట్లు మరియు షాక్ వేవ్స్ మానవ కన్ను, సాధారణంగా కనిపించదు విషయాల ప్రదర్శించవచ్చు సెకనుకు ఫ్రేమ్లలో అనేక వేల బంధించే ఎక్స్ట్రీమ్ స్లో మోషన్.
 
మోషన్ లో సమయం తారుమారు చిత్రాలు మరియు స్పేస్ కథనం కధా టూల్స్ గణనీయమైన తేవటం. సినిమా ఎడిటింగ్ ఈ తారుమారు చాలా బలమైన పాత్ర పోషిస్తుంది, కానీ అసలు చర్య యొక్క ఫోటోగ్రఫీ లో ఫ్రేమ్ రేటు ఎంపిక కూడా సమయం మార్చడం ఒక సహాయ కారకంగా ఉంది. ఉదాహరణకు, చార్లీ చాప్లిన్ యొక్క మోడరన్ టైమ్స్ "నిశ్శబ్ద వేగం" (18 fps) లో చిత్రీకరించబడింది కానీ కోలాహల చర్య మరింత ఆవేశపూరితమైన కనిపిస్తుంది చేస్తుంది "ధ్వని వేగం" (24 fps), ఎక్కువ అంచనా వేయబడింది.
 
లేదా సరళంగా "ramping" స్పీడ్ Ramping, ప్రక్రియలో కాలక్రమేణా కెమెరా మార్పులు సంగ్రహ ఫ్రేమ్ రేటు. సెకనుకు 24 ఫ్రేమ్ల ప్రామాణిక చిత్రం రేటు, ఒక ఏకైక సమయం-తారుమారు ప్రభావం తిరిగి ఆడినప్పుడు ఉదాహరణకు, సంగ్రహ 10 సెకన్లు కోర్సు ఉంటే, సంగ్రహ ఫ్రేమ్ రేటు రెండవ, 24 శాతం ఫ్రేములు సెకనుకు 60 ఫ్రేమ్ల నుండి సర్దుబాటు సాధించవచ్చు. ఉదాహరణకు, ఎవరైనా ఓపెన్ తలుపు మోపడం మరియు వీధి లోకి బయటకు వాకింగ్ నెమ్మదిగా మోషన్ లో మొదలు కనిపిస్తుంది, కాని కొన్ని సెకన్లలో తరువాత అదే షాట్ లోపల వ్యక్తి "ను" (సాధారణ వేగం) లో నడవడానికి కనిపిస్తుంది. వ్యతిరేక వేగం Ramping నియో తిరిగి ప్రవేశిస్తుంది ఉన్నప్పుడు మాట్రిక్స్ లో చేసిన ఒరాకిల్ చూడటానికి మొదటి సారి మాట్రిక్స్ ఉంది. అతను "భార-పాయింట్" గిడ్డంగి యొక్క వస్తుంది, కెమెరా సాధారణ వేగంతో నవ్య అవుటే చేయవచ్చు కానీ నియో యొక్క ముఖం దగ్గరగా గెట్స్, సమయం చిత్రంలో ది మ్యాట్రిక్స్ లోపల సమయం కూడా తారుమారు సూచనకు, వేగాన్ని కనిపిస్తుంది .
 
<big>ఇతర ప్రత్యేక పద్ధతులు</big> [మార్చు]
జి.ఎ. స్మిత్ రివర్స్ చలన టెక్నిక్ అంకురార్పణ కూడా స్వీయ ప్రేరేపించడం చిత్రాల నాణ్యత అభివృద్ధి. ఈ అతను మొదటి డిబెట్ రెండవ ప్రతికూల తోక చేరిన అప్పుడు ఒక తిరగబడిన కెమెరా తో చిత్రీకరణ సమయంలో, చర్య రెండవ సారి పునరావృతమైన, మరియు చేసినవే. ఈ ఉపయోగించి మొదటి చిత్రాలలో టాప్సీ తాగి మత్తెక్కిన, Turvy మరియు ఇబ్బందికరమైన సైన్ పెయింటర్ సైన్ అక్షరాలతో ఒక సైన్ చిత్రకారుడు, ఆపై చిత్రకారుడు యొక్క బ్రష్ కింద వానిషింగ్ సైన్ పెయింటింగ్ చూపించాడు రెండో ఉన్నాయి.
 
==ప్రపంచ ప్రసిద్ధి గాంచిన సినిమాటోగ్రఫేర్లు==
"https://te.wikipedia.org/wiki/సినిమాటోగ్రఫీ" నుండి వెలికితీశారు